Box Art es una nueva sección donde voy a comentar algunas de las portadas de videojuegos que más me gustan, las que más me han llamado la atención ya sea por su alta calidad o por lo horribles que pueden llegar a ser, aunque eso sí, siempre he tenido especial debilidad por los cambios de portadas que suelen hacer las compañías con la intención de adaptar un título a un determinado mercado, valga como ejemplo el juego del que hoy os quiero hablar: ICO (PlayStation 2), la opera prima de Fumito Ueda y su Team ICO.
Empezaremos por la portada japonesa dibujada por el propio Fumito Ueda:

Angustia, melancolía, misterio, soledad, inseguridad o miedo son las palabras que mejor identifican las sensaciones que el genio japonés quiso transmitirnos a través de esta pequeña obra de arte, algo que solo podía lograr con un dibujo hecho a mano, lejos del frío del ordenador. Sin ningún tipo de duda, la gran referencia para crear esta portada fueron las obras del creador del movimiento artístico scuola metafisicaron: Giorgio de Chirico (1880-1978). Pintor del que me gustaría destacar que su principal fuente de inspiración eran las migrañas con síntomas visuales que padecía. Volviendo al tema, es fácil ver las similitudes en pinturas como ‘Misterio y Melancolía de una calle’, ‘Estación Montparnasse’ y ‘La Nostalgia del Infinito’. ¿Convierte esto a ICO en un juego metafísico?


Los europeos tuvimos la suerte de disfrutar de la misma portada, pero para el lanzamiento americano Sony decidió cambiar la portada por una más acorde a sus supuestos gustos:

Antes que nada me gustaría saber quien decide si los americanos prefieren una portada u otra, porque dudo que sea así. En esta ocasión podemos ver a un héroe cabreado dispuesto a repartir leña para salvar a la chica de sus sueños. Esto si es arte, ¿no?